Troisième album de Manuel Bienvenu : entrez dans son univers...

Il suffit d’écouter les deux albums solo de Manuel Bienvenu – Elephant Home (2005) et Bring me the Head of Manuel Bienvenu (2007) – pour que s’impose le portrait d’un homme refusant l’embrigadement.

Voilà un cas notable de songwriter sans école, qui a fait le mur des genres. Comme Robert Wyatt, Carla Bley, Mark Hollis, Brian Eno ou Arto Lindsay, autres évadés notoires, Manuel Bienvenu parvient à se défaire sans effort apparent des lourdes étiquettes – pop, jazz, rock, bossa, expérimental, electronica… - dont on a coutume d’entraver les créateurs de son acabit. Détachée de toute connotation, épousant des formes aussi rigoureuses qu’évasives, chacune de ses chansons est un modèle unique.

Cette approche est née par le truchement d’une oreille insensible aux diktats de la mode comme aux injonctions des arbitres du bon goût.

Manuel Bienvenu l’a développée au contact d’un large instrumentarium (guitares, piano, basse, orgues, trompette, percussions…), dont il explore les palettes de couleurs et de vibrations. Il l’a renforcée par la découverte de l’enregistrement multipistes, formidable machine à bâtir des édifices sonores chimériques. Il l’a prolongée dans l’étude à la fois sourcilleuse et contemplative des ressources de l’harmonie et des combinaisons de timbres, mais aussi dans l’attention portée au son, matière sensible transformable à l’infini.

Le Français ne cumule pas seulement avec bonheur les casquettes de compositeur, multiinstrumentiste, chanteur, arrangeur, ingénieur du son ou producteur ; il sait aussi se faire poète, algébriste, plasticien, architecte, explorateur… 

Rassembler harmonieusement autant de disciplines dans le cadre d’une seule vie, c’est se donner la possibilité d’embrasser tous les objets d’un désir sans bornes, sans ignorer pour autant les vertus de la réflexion, du lent et endurant travail de la pensée.

Amanuma est le troisième album solo de Manuel Bienvenu.

Il s’est appliqué à l'écrire presque entièrement avant d'entrer en studio (pour les autres il y avait beaucoup d'inconnu et d'improvisé). Harmonies, mélodies, il a voulu creuser dans les terrains qui le fascinent, et surtout rendre le résultat accessible, sans artifice, par la qualité du son et du jeu (les musiciens) et de l'enregistrement (le studio).

Il a cherché des combinaisons d'harmonies, de sons, de notes qu’il n'avait pas entendues ailleurs, leur a donné le plus possible de corps par la qualité des conditions d'enregistrement.

La formation qui a enregistré cet album n'a encore jamais été rassemblée, bien que la plupart des musiciens ait déjà joué ensemble, sur scène ou en studio. Elle correspond non seulement à un instrumentarium rassemblé pour sa richesse (deux batteries, basse, percussion, clarinette basse, vibraphone, piano, guitares, orgue Hammond, mellotron, synthétiseurs, piano électriques, saxophones) mais aussi à l'aboutissement de relations solides, musicales et amicales, tissées depuis plusieurs années. Rassembler ces musiciens sur un même disque est un projet dont le sens dépasse le simple recrutement, chacun ayant, avant tout, une forte identité sonore ainsi qu'une connaissance bien constituée de la musique de Manuel Bienvenu pour l'avoir déjà interprétée sur scène ou en studio.

01.  Landscape  

02.  Churrigueresque  

03.  Capital crowns  

04.  Call the devil  

05.  North Marine Drive  

06.  Polarised  

07.  Years to run  

08.  Bubl  

09.  Dark Gardens  

10.  Summers in submarines  

11.  Shoegrease  

12.  Café gitane  

13.  Seventeen



Cette version de son album consiste en un Digisleeve reprenant l'entièreté des plages du projet.